olgakl1971: (Default)
Дом поэта-романтика, по совместительству доктора, Джона Китса.  Умер в возрасте 26 лет. Докторством занимался только в совсем ранней юности. Cосредоточился на поэзии, где много успел. Был тяжело болен и понимал, что рано умрёт (туберкулёз тогда лечился только пребыванием в благоприятном климате). И отлично передал состояние, когда человек находится на грани смерти. Он понимал это как переход в другой мир, но, как мне кажется, ясно знал и другое - что "зазеркалье" вымышлено. Что состояние между сном и бодрствованием - это и есть пока жизнь, а дальше нет абсолютно ничего. Он же был доктор и не мог этого не понимать. Поэтому он отыскал самую верную ноту. Сознание ещё работает, но человек уже спит. Он ещё тут, но уже разглядывает фантастические картины. Как долго это продлится, Китс не знает. Но (повторяю, мне так кажется) предчувствует абсолютное небытие.

Ему очень не повезло. Не поддержали. Наоборот, посоветовали, вместо того, чтобы писать стихи, идти в аптеку, изготавливать пластыри. Этим совершенно незаслуженным "разбором" его стихов ему отравили жизнь. Было и ещё много всего, но вот такое остаётся занозой в сердце уже навсегда.

Территория его дома - это абсолютный и безвозвратный рай!:) Там на лавочке, когда я вошла во дворик, сидел очень счастливый, очень странный и очень приветливый мужчина. Он так мне улыбнулся, что мне даже стыдно стало:) Я ведь со своей вечно сосредоточенной московской физиономией нисколько такого не заслуживаю. Ответила ему уж как могла))

Там, в этом дворике, можно сидеть. На лавочках или прямо на траве. Сиди, сколько хочешь, пока не станут закрывать ворота.

Музей, где представлены и личные вещи поэта (их мало), и просто предметы времени, уютен и аскетичен. Всё сохраняется очень бережно, о каждом объекте персонал с удовльствием рассказывает. И вообще они готовы рассказать обо всём. И так, что вы потом уходите, недоумевая. Потому что вот это общение и есть просветление:) Больше и не нужно ничего. На самом нижнем этаже, в подвальчике, где располагались комнаты прислуги, через определённые промежутки времени демонстрируется документальный информационный фильм.

Его поэзия прекрасна. Счастливы те, кто понимает и читает Китса в подлиннике. Здорово его и слушать.
В музее есть возможность посидеть в уголке и послушать через наушники отличное исполнение, сверяясь с текстом, который вам дадут. Там читают классные артисты. А я вам хочу предложить "Оду соловью" в исполнении Бенедикта Камбербэтча. В самом конце, после фотографий, будет проигрыватель, потом текст оригинала и два варианта перевода на русский язык.



ещё )Read more... )
olgakl1971: (Default)
(Предупреждение! Если кто-то не видел спектакля и собирается посмотреть его в Лондоне, - пожалуйста, не читайте! В тексте и на фото есть т.н. «спойлеры». Если собираетесь посмотреть спектакль 15 октября в кинотеатре и также хотите сохранить для себя до поры до времени тайну постановки, - также не читайте и не смотрите!)


КТО НЕ БОИТСЯ СПОЙЛЕРОВ, - ВПЕРЕД! )ещё )
olgakl1971: (Default)
«Оскар», как мне кажется, достанется «Иде», а не «Левиафану». Ну, так я вижу:)
А что за расклады у нас по «Лучшей мужской роли». Нет, не «Снайпер» и не остальные… Соперничество, думается, будет между Камбербэтчем (Алан Тьюринг, «Игра в имитацию») и Эдди Редмэйном (Стивен Хокинг, «Теория всего»).

Бен однозначно вытащил «Imitation Game». Не просто актерски мужественно заслонил всю эту беспомощную псевдодокументальную бадягу с прямолинейными красивыми мальчиками, а придал истории ту самую, искомую и необходимую, окраску присутствия тайны. За заурядностью этого Тьюринга, неуклюжестью, нелепостью, за ответами невпопад на самые простые вопросы, за неспособностью парировать в шуточной беседе - начинается тайна. Бен умеет ее обнаружить, вроде бы и не стараясь. Он этого не играет (это не сыграешь, хотя кажется, так легко!), он это разумеет!

И когда я смотрела эту, в целом, довольно нелепую историю Мортина Тильдума, - думала о Хокинге Бена. Он сыграл его в 2004-м. Получил в своём классе и в своей стране за него довольно много, но на «Оскар» фильм не выдвигался.

Read more... )
olgakl1971: (Default)
Отлично читают. Вот пример включенности актера стопроцентной. Легко все, ясно и увлекательно.
Это майский HAY FESTIVAL Бенедикт Камбербэтч и Луиза Брили читают письма неких Криса и Бесси - влюбленных, мечтающих о том, чтобы поскорее закончилась война и разные сопутствующие ей события.

Есть отличный блог Sherlock BBC, из которого время от времени вылавливаю материалы. Здорово там иногда остаться и почитать-посмотреть что-нибудь. Видео к себе загрузила, потому что только с Ютьюба получается постить видео. А подборка с этими и другими видео с субтитрами, которые делают тоже очень хорошие люди, вот тут. Спасибо большое им всем!

Видео небольшие, лучше посмотреть до конца. Там - в моментах каких-то необыкновенных, чисто актерских, - все дело:)



olgakl1971: (Default)
то, пожалуй, вот и пример.
Я говорила раньше, что увлеклась англичанами и их театром. И во всей этой истории импонирует чрезвычайно то обстоятельство, что театр их продолжает удерживать планку по содержательности, интеллектуальности, по ценности образованности среди актеров. Пожалуй, как никто, они в этом смысле молодцы. Вот не будешь хорошим и успешным артистом, если нет у тебя достаточно широкого кругозора, не станешь своим, если не закончил хотя бы один вуз, где общеобразовательные гуманитарные предметы, литература, языки, история и т.д. ценятся так же высоко, как сугубо актерские дисциплины!

Что мы видим тут? Да очевидное доказательство того, что подробности и детали в самом маленьком отрывке способен передавать только человек с внутренним интеллектуальным багажом. Только в этом случае он гибок, его актерский аппарат развит и разнообразен. Сознание не спит. Внимание к партнеру - этика. А в целом - у нас на глазах идет процесс. Не застойное болотце, а жизнь.
Вот как-то так…:)

Пьеса Майкла Доббса "Переломный момент". Уинстон Черчилль - Мэттью Марш, Гай Бёрджесс - Бенедикт Камбербэтч. Запись 2009 года.

И последнее. Мне кажется, кое-какие моменты, звучащие в спектакле, достаточно актуальны и для нашей с вами действительности.

Субтитры должны показываться. Если не получается, - попробуйте в настройках Ютьюба включить. Если и это не получается, - скажите, я попробую наладить.
olgakl1971: (Default)
Ничто и никогда не сравнится для меня с процессом созерцания талантливой актёрской работы! Ничто и никогда! Для этого я в своё время родилась. Меня заносит и, видимо, будет заносить в самые разные стороны, но каждый раз, вымотавшись до предела из-за бесполезных по большей части усилий, от передвижений по виртуальным и реальным дорогам, и сбросив, наконец, все эти мешки и поклажу, я иду в театр, в кино, попадаю ещё в какое-то место, где что-то происходит на площадке, и растворяюсь… Силы возвращаются буквально через несколько минут, смысл всего (всего!) - примерно через такой же промежуток времени:)

Талантливый артист аккумулирует в себе все смыслы на свете. В неосознаваемости им самим этой уникальной способности - залог его движения. А вот как только он начинает понимать и формулировать свою миссию в словах - пиши пропало! С ним - всё.

Фильм "Август. Графство Осейдж" - экранизация пьесы Трейси Леттса. Вполне себе современная пьеса. Вполне себе наш современник - автор. Произведение охотно берётся в репертуар театров разных стран. Идёт она и у нас в Москве, в Театре им.Маяковского. Леттс стал обладателем Пулитцеровской премии - да, именно за эту пьесу. Фильм, пришедший сегодня и на российские экраны, идёт на "Оскар" в двух номинациях: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип-Вайолет Уэстон) и Лучшая женская роль второго плана (Джулия Робертс-Барбара Уэстон).

Критики, освещающие премьеру в своих публикациях, практически единодушно отмечают два момента: неудачную экранизацию драматургического произведения в целом и блестящие актёрские работы, которые искупают все просчеты режиссёра Джона Уэллса. Об актёрах - неоспоримо. С первым утверждением позволю себе не согласиться.

Что такое эта пьеса? На пятачке, в тесном пространстве дома, действуют персонажи - родственники и претендующие на родство. Все - люди самые обыкновенные, ничего, кроме благополучия и покоя для себя и близких, не желающие. Но, по разным причинам, мучающие друг друга, требующие чего-то друг от друга, разрушающие последние мосты. Всё это они совершают будто бы походя - привыкли… Они никогда не собрались бы здесь, в Оклахоме, в этой степной глуши, в старом доме, на августовской жаре, если бы не случай: пропал, а затем выяснилось, что погиб глава семейства - пожилой алкоголик. Дальше рассказывать не имеет смысла.

Так вот, об экранизации. На мой взгляд, ценность пьесы совершенно не утрачена. Даже то, что, по разным причинам, ускользнуло бы от зрителя в условиях театра, здесь предстает объёмно, полно и интересно. Благодаря крупным планам, возможностям хронометрирования и ещё многому из того, чем обладает кино и не обладает театр. Вместе с тем, с первых же минут, мы оказываемся в атмосфере именно произведения сценического. Здесь и отличное чувство диалогов артистами, и бережное отношение к материалу режиссёра.

И, наконец, об артистах. Критики, в основном, отмечают троих. Я бы отметила больше.

Неожиданная, просто ошеломляющая работа Джулии Робертс! Где, в каких-таких собственных актёрских анналах, она - эта "Красотка" - так бережно сохраняла такие драгоценности?! Как она сумела это сберечь? Какая тонкая, разнообразная, умная актриса…

Мэрил Стрип. То, что она сделала, - замечательно. Но не скажу, что неожиданно. Всё-таки за ней всегда читались её  возможности, мы знали или угадывали её потенциал.

Бенедикт Камбербэтч. Теми, кто не очень хорошо знаком или вовсе не знаком с ним как с актёром театральным, отмечаются его "новые и неожиданные свойства". Единодушно признаётся, что в "Августе" он гораздо интереснее, чем в "Шерлоке". А ведь здесь, несмотря на то, что работа, безусловно, блестящая, нет ничего такого, чего раньше он не делал в театре. Более того, ему было гораздо проще, чем коллегам, в плане освоения материала, подхода, в плане нюансов, которым знает цену именно артист театра. Сегодня это очень редкий пример актёра интеллектуального. Тот случай, когда лицедей не отягощён образованием и стремлением смотреть за рамки только предлагаемого материала, выявлять сверхзадачи, а все знания умеет направить в определённый момент в русло бессознательного…

Джулианна Николсон. Отличная работа. Прекрасный партнёрский альянс вместе с Камбербэтчем. Истинное удовольствие наблюдать, как они помогают друг другу, как тактичны, внимательны.

И молодец, очень молодец, Мисти Апхэм в роли индианки-прислуги. Местами она абсолютно без труда берёт на себя смысл сцен.

Марго Мартиндейл просто хороша. Характерные роли - её конёк, и здесь она чувствует себя отлично. Однако суть её героини раскроется позже, и сцены, в которых это происходит, блестящи!

Вот.
Я считаю, нужно непременно смотреть! Спасибо за внимание:)
olgakl1971: (Default)

Премьера спектакля известного кинорежиссера и постановщика массовых зрелищ Дэнни Бойла состоялась на сцене Национального Театра в Лондоне в 2011 году. Литературную адаптацию романа Мери Шелли осуществил Ник Диар. Спектакль оказался одним из центральных событий театрального мира Британии, а также, благодаря технологиям и принципам, которых придерживается данный театр в плане демонстрации работ — событием в современном мировом театральном процессе. Правила, разработанные менеджерским коллективом лондонского театра, вкратце, таковы: спектакль, создающийся в сжатые сроки, демонстрируется на зрителе, одновременно транслируется в кинотеатрах и записывается, затем подготавливаются титры на разных языках, и дальнейшая жизнь постановки продолжается сколь угодно долго, в записи, но по всему миру, на киноэкранах. Съёмка осуществляется незаметным для актёров образом — исключительно так, чтобы не оказывать влияние на творческий процесс, на ход живого действия.

Тогда же, в 2011 году, исполнители главный ролей Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер удостоились высокой награды — премии имени Лоуренса Оливье. Они реализуют в спектакле чрезвычайно интересную идею авторов и постановщиков: ежевечерне меняются ролями. Если Камбербэтч исполняет роль Создания, то Миллер играет Франкенштейна. На следующем спектакле Франкенштейн достаётся Камбербэтчу, а Создание — Миллеру. В этой трансформации, по словам режиссера, заключается и основная идея постановки, и сверхзадача, которую реализует спектакль: человек — уязвимое и несовершенное существо, которое способно и покорять самые невероятные высоты, и разрушать до основания абсолютно всё. Но и созидая, человек эгоистичен до крайности, ослеплён своими открытиями, и ослепление это сулит и ему, и созданному им неминуемую катастрофу.

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ, СМОТРЕТЬ ФОТО И ВИДЕО )
olgakl1971: (Default)
Наконец-то, наконец! Как же я люблю актеров, которые, кажется, не предпринимают никаких усилий, чтобы любые сцены и даже маленькие фрагментики  расцветали, как букетики... Чтобы становились выпуклыми, объёмными… "Оттенистыми", что ли:) Это надо быть очень умным артистом. Это надо быть очень трудолюбивым и непримиримым со своими внутренними комплексами и ленью артистом. Волевым. А он ещё и ироничный, и самоироничный, и веселый, и остроумный. И обожающий детали. Техника, подробности…

Классная закрутка и закваска сюжетная. Путлякают, правда, порой чересчур, но и бог с ними. Зато темп какой… Зато как они владеют этим темпом, закручивают и раскручивают эти пружинки. За редким исключением (инспектору и его помощнице поставила бы по троечке, да ещё Мориарти этот...) - сплошь прекрасные работы актёрские.

И, возвращаясь к ставшему (внезапно!) любимым моим артистом Бенедикту Камбербэтчу. Это ж надо так сделать себя… На совершеннейшем протесте. На парадоксе такой внешности. Нет, это не простая история. Это выдающийся артист.
Что ли, прошвырнуться в Лондон? Кстати, здорово чувствуется город в этом талантливом кино.
Просто молодцы. Браво. Скачала все серии и гляжу:) Они сделали начало моего года!

Profile

olgakl1971: (Default)
olgakl1971

December 2018

S M T W T F S
       1
2 34 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 202122
23242526272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jun. 9th, 2025 04:23 am
Powered by Dreamwidth Studios